Jean Auguste Dominique Ingres Življenjepis, življenje, zanimiva dejstva - Maj 2020

Slikar

Rojstni dan:

29. avgusta 1780

Umrl dne:

14. januarja 1867,



Kraj rojstva:

Montauban, Tarn-et-Garonne, Francija



Nebesno znamenje :

Devica




Jean-Auguste-Dominique Ingres je bil natančen in revolucionaren portretist. Imel je globoke slikarske veščine, na katere so vplivale domače tradicije, ki so v svojih neoklasičnih in konzervativnih portretih dosegle vrhunec ugledne mojstre. Njegovo delo je predhodnik sodobne umetnosti in močno vplivalo nanj Pablo Picasso in drugi umetniki.

Zgodnje življenje

Rojen 29. avgusta 1780, v Montaubanu Francija, Ingres ga je vzgajala skromna družina. Zlasti Ingres je svoje predhodno umetniško znanje prejel od očeta Jean-Marie-Josepha Ingresa. Oče je imel več spretnosti v glasbi, kiparstvu, okrasnem kamnitem dvorcu in slikar miniatur.

Uradno izobraževanje Ingres se je začelo na Bratje krščanskega nauka. Vendar pa je bilo to leta 1791 prekinjeno med političnimi pretresi Francije, ki so ukinili verske redove.

Zaradi revolucije ga je oče Jože Ingres vzel na študij kiparstva in arhitekture & rsquo; na & lsquo; Akademiji Royale de Peinture & rsquo; v Toulouseu. Leta 1791 se je preselil v Pariz, kjer se je pridružil studiu Jacques-Lou Davida, njegovega glavnega mentorja. David je bil najbolj priznan umetnik v Franciji. Dve leti po tem, ko je srečal Davida, so ga sprejeli noter Likovna šola.

Jean-Auguste-Dominique Ingres vrhunec njegovega izobraževanja je bil, ko je bil nagrajen Prix ​​de Rome priznana nagrada To je bila štipendija, ki jo je podelila francoska država, ki je študentom dala soglasje za študij umetnosti v Rim v Academie de France.






Zgodnja kariera

Leta 1802 je dr. Jean-Auguste-Dominique Ingres proizvedeno 'Agamemnonovi veleposlaniki v Ahilovem šotoru' ki je postal njegov salonski prvenec. Zaradi te produkcije je zmagal & lsquo;Prix ​​de Rome. & Rsquo; Za večino njegovih neoklasičnih portretov je bilo značilno pričakovanje modernizma 20. stoletja. Ingres je s časom in tehnično mojstrstvom s časom začel spoštovati.

Kasneje se je leta 1806 v Rimu nastanil in bil pristojen za študij italijanščine in mojstrstva v flamski renesansi. Njegov slog umetnosti je bil dojet kot bizaren (1806-1824). Nekateri so mislili, da je arhaično med kritikami so ga pogosto krivili predstavitve na pariškem salonu.

Ti kritiki so močno vplivali na njegove slikarske komisije. V podporo družini je svoj dohodek slikanja dopolnil s svojimi risarskimi veščinami. Kot klasični slikar in risar je vedno risal portrete, preden jih je naslikal.


kako je postala slavna carrie underwood

Karierni prvenec

Zlasti veliko hrepeneč & lsquo; Prix de Rome & rsquo; nagrada za štipendijo Jean-Auguste-Dominique Ingres naj bi podpiral njegov študij na & lsquo; Academie de France, ki se nahaja v Rimu. Njegovo upanje, da bo dobil & lsquo; Prix de Rome & rsquo; štipendijo je Napoleonova vojna onemogočila. Ta vojna je obremenila francosko blagajno in s tem ustavila izplačila štipendij. Nerad je bil prisiljen ostati v Parizu.

Ker ga to ni odvrnilo, je leta 1804 ustvaril & rsquo; Bonaparteja kot prvega konzula. Motiviran s svojim delom, pozornost javnosti je dobil dve leti pozneje na Salonu, kjer je posnel izjemen prikaz več portretov.

Bila je to uradna državna razstava in njegov prikaz 'Sabine Riviere' portret in portret njegove hčere, Caroline, 13-letni najstnik, ki je Ingresu razkril prostorsko in anatomsko uporabo njegovih spretnosti in sposobnosti manipuliranja, kar je pričalo o njegovi umetniški umetnosti zrelost v portretih.

Vendar pa je še ena njegova slika 'Napoleon I na svojem cesarskem prestolu (1806)' je bil vir velikih polemik. To izhaja iz nespornih dejstev, da je obrazni del portreta izviral iz bizantinskih in srednjeveških prototipov, natančne podrobnosti na njem pa so upodabljale flamanske mojstre iz 15. stoletja. Njegovo delo je bilo veliko obsojeno, njegove umetniške spretnosti pa označene kot 'gotika'.

Uradno se je njegova zaposlitev kot študentka na Academie de France v Rimu končala leta 1810. Vendar se je odločil za prebivanje v Italiji po dejstvu, da je med Napoleonovimi uradniki in več dostojanstveniki ustanovil svoje poslovanje portretista.

Kot upravičenka do prestižne zgodovinske slikarske zvrsti je dr. Jean-Auguste-Dominique Ingres prejel občasne provizije za preživljanje. S časom leta 1811 so ga sprejeli na novo 'Quirinal Palace' ki bi kasneje postalo Napoleonovo imenovano prebivališče. Prispeval je 'Sanje Ossian (1813) & rsquo; in 'Romulus, osvajalec Acrona (1812) & rsquo; monumentalna platna.


biografija friedricha Schillerja



Padec Napoleonskega cesarstva

Na žalost Jean-Auguste-Dominique Ingres ' relativna blaginja je bila po padcu Napoleonovega imperija kratkotrajna. To je sprožilo francosko evakuacijo Rima. Ingres se je odločil ostati v Italiji. Za to odločitev je bil značilen obup do dela. Bil je prisiljen oblikovati majhne portrete turistov in Angležev, da bi se preživljal.

Čeprav to prvo prodajne portretne risbe so bile namenjene razkrivanju osebnosti in privlačnosti kupcev, drugi portretisti pa bi jih dojemali kot osupljivega. Presenetljivo je, da so med Ingresovimi deli, ki jih najbolj obožujejo, kljub temu, da se jih norčuje kot zgolj potlačevalce.

Leta 1819 je Ingres postal mojster žanra 'trubadourja' skozi 'Paolo in Francesca' slika. To je bila značilna kategorija, ki spominja na tiste, ki so jih prej našli v 14. stoletju v Italijanske slike na ploščah.

Upodobil je tragičen polom dveh nesrečnih ljubezenskih ptic iz Dantejevega Inferna. Ker se je Ingres skliceval na 14. stoletje, je bil napaden, saj se mu je zdelo, da namerava umetniško delo začeti v povojih.

'Velika odaliska (1814)'je v salonu 1819 izzvenela nenavadno zaradi svojih radikalno oslabljenih lastnosti in anatomskih popačenj, razkritih v ženski goli. Kljub polemiki njegovih ženskih golih portretov je Ingres nagovor svojih kritikov obrnil v svojo korist.

Leta 1820 se je strateško preselil v Firence iz Rima. Svoj junak Raphael je sprejel konvencionalni slog. Dal je dva portreta, ki pomenita enotnost med cerkvijo in državo, in sicer: 'Kristus daje ključe svetemu Petru (1820)' in 'Zaobljuba Luja XIII (1824) & rsquo ;. Ta poteza mu je prinesla kritike in je bil leta 1824 izvoljen v Akademijo des Beaux-Arts. Izjemno je, da se je Ingres v eni razstavi spremenil iz ene vililirane umetnice v eno najbolj slavnih.

Jean-Auguste-Dominique Ingres odprl studio v Franciji po uspešnem prikazu 'Zaobljuba Luja XIII.' leta 1825. Ta studio je postal eden največjih studiev v Parizu. Leta 1827 je razstavil najslavnejšo sliko do danes 'Apoteoza Homerja.' Razkrilo je, da je bilo vse več podvrženih neoklasicističnih del, ki so bila podvržena in pokazalo Ingresovo naklonjenost kulturnemu konzervativizmu.

Leta 1832 je izdal „Portret gospoda Bertina & rsquo;, ki prikazuje generacijo opolnomočenega srednjega razreda. Njegova dela so ga razkrila kot revolucionarnega mojstra na vrhuncu svojih moči. Ta slika je odmevala očarljiv realizem, ki mu je med salonom 1833 prislužil kritike.

Od leta 1829 je dr. Ingres je bil profesor na Ecole des Beaux-Arts, decembra 1833 pa je bil izvoljen za predsednika ustanove, ki bo služboval naslednje leto. V tem času je bila večina umetnikov obtožena, da poskušajo promovirati svoje umetniške politike in da poskušajo vplivati ​​na celotno francosko slikarsko fakulteto. To negativno energijo najbolje ponazorimo, ko je Ingres leta 1834 razstavljal 'Mučeništvo Saint-Symphoriena.'

To je bila absolutna mojstrovina, o čemer priča govorica, ki je lebdela v zraku. Vendar so ta verski portret že kritično napadli njegovi kritiki. Ta napad je globoko ranil svojo voljo volje zaradi pomanjkanja univerzalne odobritve. Na vrhuncu razočaranja je napovedal, da na salonu nikoli več ne bo razstavljal.

Glavna dela in dosežki

Jean-Auguste-Dominique Ingres imel željo, da bi bil direktor „Academie de France“ v Rimu. Zato se je pogajal in dobil položaj in decembra 1834 odšel v Italijo. Njegova nova služba je bila zastrašujoča. Šest let je potreboval le tri velika očarljiva platna: 'Devica z hostijo (1841)', & lsquo; Antioh in Stratonice (1840) ' in Odaliska s sužnji (1840) '. & lsquo; Antioh in Stratonice (1840) & rsquo; slikanje je plima obrnilo v njegovo korist. Leta 1841 se je zmagoslavno vrnil v Pariz. Kralj ga je sprejel za večerjo in javno podprl pred občinstvom več kot 400 dostojanstvenikov in politikov

Leta 1840 je bil v Franciji vladajoči umetnik in v tem času ga je prepoznala orleanistična elita, kjer je svoja dela razstavljal na poljavnih ekskluzivnih razstavah, kjer je prejel prestižne komisije. Sredi 1840-ih je bil izjemno iskan portretist v Parizu.

Njegova zmagovalna prednost je bila njegova sposobnost, da ujame milost in sijaj ter odkritosrčnost lepe ženske elite. Na primer, slikal je priznano lepotico „Gospa Ines Moitessier“ dvakrat v letih 1851 in 1856.

Druge ženske elite, ki jih je slikal, so bile: 'Grofica Haussonville (1845)', 'baronica Rothschilda (1848)', 'princesa Broglie (1853)', in Grofica Haussonville (1845).

Zlasti zadnja dela, ki jih je Ingres naslikal, so bila goli. Na primer, leta 1856 je produciral 'Vir' platno, ki je najbolj odmevno, prikazuje upodobljeno dekle. Na tem platnu je manjkalo anatomske popačenosti, ki je bila očitna v njegovih bolj kontroverznih ženskih nudah in je tako priljubljen okus potešil s svojo razkrivajočo koščko erotike.

Nagrade in dosežki

Omeniti je treba, da je bila glavna nagrada njegovega časa Prix ​​De Rome leta 1802. Po dveletni bojkotiranju Salona, Jean-Auguste-Dominique Ingres je bila v času univerzalne razstave v Parizu vključena v uradno razstavo leta 1855. V tej razstavi je predstavil 69 del, ki so razkrila konservativne portrete in zbirko velike tradicije. Napredni kritiki niso marali njegovega stila.


robert john wagner sr

Po drugi strani pa ga je vlada pozdravila zaradi svoje trdoživosti in mu podelila naziv 'veliki častnik Legije časti.' Bil je prvi umetnik, ki je prejel ta vzvišeni naslov. Spodbudno je bil imenovan tudi za prvega profesionalni portretist v senatu.

Osebno življenje in zapuščina

Jean-Auguste-Dominique Ingres ' delo je sprožilo več umetniških gibanj. To je vključevalo in ne omejeno cesarstvo (slog, enakovreden Regency v Britaniji), neoklasicizem, romantizem, realizem, predrafaelitsko bratstvo, akademiki, šola Barbizon, Jean-Auguste-Dominique Ingres. Njegovo umetniško gibanje je bila neoklasicistična umetnost.

Zapomnil si ga bo po natančnih delih v slikarstvu in kot ikona kulturnega ohranjanja. Ingres je do leta 1840 zgradil svoj status najbolj priznanega umetnika v Franciji.

Bolezen in smrt

Ingres umrl 14. januarja 1867, pri starosti 86 let. Želel je, da bi bilo njegovih več kot 4000 risb in osebnih zbirk shranjenih v njegovem ateljeju v rodnem mestu Montauban. Zdaj je na voljo večina njegovih avtentičnih zbirk Muzej Ingresa v Montaubanu.

Do danes še vedno obstaja znanstvena fascinacija, ko študenti raziskujejo njegov opus in njegov sloves najbolj prepričljivega in največjega mojstra iz 9. stoletja še vedno odmeva.